Beskrivelse af attraktionen
Mikhailovsky -teatret er et berømt musikteater, en sand perle i Sankt Petersborg. Her kombineres klassiske traditioner med en ånd af innovation og vovede kreative sysler. Opera- og balletforestillinger på teatrets scene vil bringe ægte fornøjelser til kendere af høj kunst.
Mikhailovsky -teatret blev åbnet i 1833 ved dekret fra kejser Nicholas I og var et af de privilegerede kejserlige teatre. Teaterbygningen blev designet af Alexander Bryullov, facaderne blev skabt i henhold til skitserne af Karl Rossi. Teatret skylder sit navn til storhertug Michael, kejserens bror. Oprindeligt var teatret beregnet til den kejserlige familie, hof og følge, og selv da det blev åbnet for offentligheden, bevarede det en stemning i et højt samfund.
På Mikhailovskys scene gav franske og tyske tropper skiftevis forestillinger, fremtrædende fremtrædende gæsteartister. Her afsluttede operetten "Sigøjnerbaronen" sine 30-årige St. Petersborg sæsoner, kongen af valserne Johann Strauss. Den store Fyodor Chaliapin sang og iscenesatte forestillinger på teatrets scene.
Siden 1918 blev det kejserlige Mikhailovsky -teater omdannet til State Maly Opera House. Fremragende musikere, opera- og balletkunstnere støttede og udviklede en høj teatralsk kultur inden for dens mure. Teatret bliver et "laboratorium for oprettelsen af den sovjetiske opera". Operaerne The Nose and Lady Macbeth fra Mtsensk -distriktet af Dmitry Shostakovich blev iscenesat på scenen for første gang, den innovative Spade -dronning iscenesat af Vsevolod Meyerhold blev frigivet, og verdenspremieren på Sergei Prokofievs opera Krig og fred fandt sted her. Balletgruppen blev skabt og ledet af den fremragende danser og koreograf Fyodor Lopukhov, hvis efterfølgere senere var Igor Belsky, Oleg Vinogradov, Nikolai Boyarchikov.
I 2001 genvandt Mikhailovsky -teatret sit historiske navn i 2007 - herligheden ved det mest sekulære musikteater i Skt. Petersborg. I dag stræber teatret, mens det stadig er tro mod de ældgamle traditioner for russisk musikteater, for at holde fingeren på pulsen i den moderne verdens teaterproces.
Teatret har et unikt repertoire, der kan sammenlignes med en juvelsamling. Nogle af de berømte klassiske balletter udføres i versioner, der ikke præsenteres på nogen anden scene. Disse er for eksempel "Svanesøen" - den såkaldte "Gamle Moskva" -produktion, stykket af Alexander Gorsky - Asaf Messerer som revideret af Mikhail Messerer, Giselle som revideret af Nikita Dolgushin, Le Corsaire revideret af Konstantin Sergeev, Laurencia som koreograferet af Vakhtang Chabukiani, The Flames of Paris, koreografi af Vasily Vainonen. Et særskilt kapitel i balletrepertoiret er de koreografiske kompositioner af den berømte spanske maestro Nacho Duato. I alt iscenesatte han mere end 10 balletter på Mikhailovsky Theatre, hvor han ledede balletgruppen i 3 sæsoner. Blandt dem er "Romeo og Julie" i fuld længde, "Alsidighed. Former for stilhed og tomhed "og fængslende versioner af Tchaikovskys balletter" The Sleeping Beauty "og" The Nutcracker ", der kombinerer respekt for tradition og modernitet.
Operarepertoiret giver et interessant snit af verden og russiske musikalske klassikere. På scenen i Mikhailovsky -teatret sameksisterer klassiske produktioner af russiske operaer, såsom The Queen of Spades, og radikale versioner af nutidige instruktører, for eksempel Eugene Onegin instrueret af Andriy Zholdak - den bedste operaforestilling ifølge Golden Mask -versionen. Vestlige klassikere repræsenteres af operaerne "Love Potion", "La Traviata", "Pagliacci", "Country Honor", "Tosca", "La Boheme", "Manon Lescaut", "The Flying Dutchman", "Mermaid" af Dvorak og andre.
