Beskrivelse af attraktionen
I Ruslands kulturhovedstad er der et af de ældste teatre i vores land (blandt dem, der har overlevet til i dag), grundlagt i 50'erne af 1700 -tallet af kejserinden Elizaveta Petrovna, er Alexandrinsky -teatret, også kendt som Pushkin -teatret.
Truppen i dette berømte dramateater har turneret over hele verden, og overalt havde dens forestillinger konstant succes.
Teaterbygningen er tegnet af Carl Rossi. Det er bygget i overensstemmelse med kanonerne i empirestilen. I det XXI århundrede blev teaterets anden bygning bygget - den nye scene. Det er et unikt multifunktionelt center, der ikke har nogen analoger i verden.
Teaterbygning
I ganske lang tid havde teatergruppen ikke sine egne lokaler, der brugte bygninger i andre teatre. Det var kun seksoghalvfjerds år efter grundlæggelsen af truppen, at den endelig fik sin egen bygning.
Teatret blev bygget ind begyndelsen af 30'erne af XIX århundrede … Området, som det blev rejst på, tilhørte tidligere Anichkov -familien og var besat af en enorm have. Mere præcist var ejeren af territoriet i det 18. århundrede den samme oberst, under hvis ledelse den berømte Anichkov -broen … Senere købte statskassen jorden af ham, og byggeriet af teatret begyndte.
I første omgang var bygningen af træ og var slet ikke beregnet til den "hjemløse" gruppe af russiske skuespillere, men til italiensk opera … Senere opfyldte en lille træbygning ikke længere byens behov, det blev besluttet at opføre en ny bygning, denne gang af sten. Implementeringen af denne plan blev placeret af en militær konflikt med Tyrkiet, derefter brød en krig med Frankrig ud … Byggeriet af teatret blev udskudt på ubestemt tid.
I begyndelsen af 1800 -tallet Carl Rossi flere projekter af den nye bygning blev oprettet. Han arbejdede på disse projekter i cirka ti år. I slutningen af 1920'erne begyndte byggeriet endelig. Efter cirka fire år stod en ny storslået teaterbygning færdig. I dag er det et af de vigtigste arkitektoniske vartegn i byen.
Bygningens hovedfacade får særlig storhed dyb loggia med mange kolonner … Hoveddekorationen af sidefacaderne er også kolonner (otte på hver side). En gade fører til bygningen, der udgør et enkelt ensemble med den. Dette var hensigten med arkitekten, der ikke kun tegnede teatret, men også denne gade, der kombinerede dem til en enkelt komposition. En temmelig kort gade er lukket af teaterbygningen, eller rettere, dens bageste facade, der er næsten flad, men kendetegnes ved indretningens rigdom.
Hver for sig skal der siges et par ord om de skulpturer, der pryder teatrets vægge. De blev skabt Vasily Demut-Malinovsky … Dette er en antik vogn, gamle græske muser, teatermasker, laurbærkranse … Sammen med søjlerne, loftet og andre elementer i bygningen er disse skulpturer sådan set dele af en arkitektonisk symfoni skabt i det 19. århundrede af to forfattere - en kendt arkitekt og en berømt billedhugger.
Når vi taler om teaterbygningen, er det nødvendigt at sige et par ord om den oprindelige konstruktion af dens hvælving. I det 19. århundrede var dette design en innovation. Arkitekten måtte forsvare denne usædvanlige ingeniørløsning, for at forsvare den mod angreb fra mange samtidige. Han var fast overbevist om pålideligheden af det design, han foreslog (og som tiden har vist, var denne tillid ganske berettiget). Arkitekten tilbød endda at straks hænge det lige i teatret - i tilfælde af at hans foreslåede tekniske løsning ville forårsage uheld.
Bygningens interiør
Interiøret i teatret er også en separat beskrivelse værd. Hallen er femdelt … Det blev skabt i henhold til det mest progressive system i det 19. århundrede. Salens akustik er uden ros. Teatrets elegante interiør i dag er næsten det samme som i det 19. århundrede.
Det skal dog bemærkes, at der oprindeligt blev brugt blå polstring i hallen, men i slutningen af 40'erne af XIX århundrede blev det udskiftet rød … Årsagen til denne ændring var den mest almindelige: på det tidspunkt blev der brugt olielamper i teatret, som var stærkt røget, så den originale polstring blev alvorligt beskadiget. Sodet ødelagde også vægmalerierne, så de måtte forny dem. Det samme skete med plafondmaleri. Når vi taler om de ændringer, der fandt sted i teatralsk interiør på det tidspunkt, er det også nødvendigt at nævne scenen: af en række årsager blev den meget ændret.
Vær opmærksom på, når du besøger teatret luksuriøs udskæringder pryder æskerne: dens tegninger blev lavet af forfatteren af byggeprojektet. Ornamentet, der blev brugt til at dekorere niveauets barrierer, blev skabt senere i anden halvdel af 1800 -tallet.
Teater i XIX-XX århundreder
Teatret fik sit navn til ære for Alexandra Feodorovna, kone til Nicholas I … I hele det 19. århundrede var dette teater et af de vigtigste kulturcentre ikke kun i den nordlige russiske hovedstad, men i hele landet. Først blev truppen guidet af traditionerne i europæiske forestillinger, men gradvist, år efter år, sin egen originale stil, begyndte sin egen skole at tage form.
De mest populære genrer i første halvdel af 1800 -tallet var komedieforestillinger, og seerne købte også ivrigt billetter til vaudeville. Måske var årsagen, at en vanskelig krig med Napoleon blev efterladt, efter hvilken gru han ville have positive følelser, lethed og sjov. Det var i øvrigt dengang så tidligt komedier af Alexander Griboyedov.
Siden publikum foretrak vaudeville, Sankt Petersborg skuespillere måtte forbedre plasticiteten, være i stand til at kombinere bevægelse og sang. Det var dengang, at kritikere begyndte at modsætte teaterskolerne i Moskva og Skt. Petersborg. Det blev antaget, at der i den nordlige hovedstad lægges mere vægt på ydre færdigheder end på ægte skuespillertalent. Begge skoler blev dog vurderet meget højt.
Teatret nød særlig opmærksomhed fra russiske kejsere, især i første halvdel af 1800 -tallet.
I den del af teatrets historie, der spænder over det 20. århundrede, kan der skelnes mellem flere hovedperioder og vigtige begivenheder.
- Umiddelbart efter revolutionen i 1917 teatret blev lukket: Dette blev gjort som en protest mod den nye regering. Denne "sabotage", der varede omkring fire-fem måneder, havde imidlertid ingen store konsekvenser. Efter et stykke tid genoptog forestillingerne i teatret.
- I 20'erne af det 20. århundrede begyndte teatret at blive kaldt "instruktørernes mekka". Til den tid Vsevolod Meyerhold har allerede iscenesat flere forestillinger på sin scene. "Don Juan" af Moliere og "Masquerade" baseret på dramaet af Mikhail Lermontov gjorde et uudsletteligt indtryk på publikum.
- I begyndelsen af 30'erne, en højtidelig fejring af hundredeårsdagen for teaterbygningen … Det er blevet en vigtig begivenhed i kulturlivet i ikke kun byen, men hele landet. Dette jubilæum slog imidlertid sådan set ud af truppens historie de syvoghalvfjerds år, hvor det ikke havde sin egen bygning. Dette blev gjort af ideologiske årsager, for ellers skulle man huske, at teatret blev grundlagt af den russiske kejserinde, og dets gruppe oprindeligt var en hoffolk.
- I slutningen af 30'erne blev teatret belønnet navnet på Alexander Pushkin … I øvrigt blev teatret i de første årtier af det 20. århundrede undertiden kaldt "Ak-drama" (ordet "ak" er en forkortelse for adjektivet "akademisk").
- I krigstid blev truppen evakueret over Ladoga -søen (dækket af is). Teatret fortsatte med at arbejde i Novosibirsk.
- I begyndelsen af 90'erne blev det berømte Sankt Petersborg -teater vendt tilbage til sit historiske navn.
Nutid
Et af højdepunkterne i teatrets historie i det nuværende århundrede var forslaget fra Kulturministeriet i Den Russiske Føderation om at fusionere Alexandrinka med Yaroslavl Drama Theatre (Volkovsky). Det, der skulle opnås som følge af fusionen, var planlagt at blive kaldt Det første nationale teater i Rusland … Men dette initiativ blev ikke implementeret, da offentligheden vurderede forening af teatre negativt. Projektet er imidlertid ikke blevet helt afvist af de russiske myndigheder, dets gennemførelse er kun blevet suspenderet. Nogle kunstarbejdere vurderer i øvrigt den mulige forening af de to teatre som det rigtige skridt, der vil hjælpe udviklingen af russisk kultur og give nye muligheder for instruktører og aktører.
Lad os sige et par ord om Volkov Teater … Det blev grundlagt i 1850'erne og er det ældste dramateater i landet. Bygningen ligger i den centrale del af Yaroslavl. Beboere i byen og hele Yaroslavl -regionen er stolte af dette teater, betragter det som deres ejendom og modsætter sig aktivt dets forening med Alexandrinka. Efter deres mening vil en sådan forening faktisk ødelægge en af hovedattraktionerne i Yaroslavl, hvilket gør det ældste russiske dramateater bare et vedhæng af Alexandrinsky -teatret. Nogle mener, at de strålende Yaroslavl -skuespillere på Sankt Petersborg -scenen "skinner" kun statister.
Mange er dog sikre på, at foreningen af de to berømte teatre ikke desto mindre vil finde sted før eller siden på trods af de mange indvendinger fra beboerne i begge byer.
På en note
- Beliggenhed: Ostrovsky -pladsen, 6; Fontanka dæmning, 49A; telefoner: +7 (812) 312-15-45; +7 (812) 401-53-41.
- Den nærmeste metrostation er Gostiny Dvor.
- Officielt websted:
- Åbningstider: billetkontorer er åbne dagligt fra 12:00 til 19:00, pause fra 14:00 til 15:00.
- Billetter: omkostningerne ved at besøge teatret afhænger af de sæder, som tilskueren vælger i salen, samt af den specifikke forestilling.
