Det russiske museum er en unik samling af kulturarvsgenstande inden for russisk maleri. Museets samling omfatter tusindvis af malerier om forskellige emner - værker af tidligere og nutidige kunstnere. Blandt de mange mesterværker er der dem, der skiller sig ud især for deres unikhed og deres effekt på seeren. Du skal helt sikkert se dem live!
Mere om Russian Museum
"Den sidste dag i Pompeji", Karl Bryullov, 1833
For lærredets fulde historiske nøjagtighed deltog kunstneren personligt i udgravningerne i byen Pompeji og rådførte sig også med arkæologer og historikere mange gange. Maleriet blev malet af maleren i seks år. Som et resultat blev Bryullov tildelt en guldmedalje fra Paris Academy of Arts.
"Ridder ved krydset", Viktor Vasnetsov, 1882
Vasnetsov besluttede at male dette billede, da han var fan af russisk folklore. Mesterværket blev skabt baseret på det episke "Ilya Muromets og røvere". Der er cirka ti versioner af maleriet "En ridder ved vejkryds", herunder en prøveversion af maleriet "En kriger i en hjelm med kædepost". Mesterværket ånder med alvor, og beskueren har en følelse af håbløshed, enden på alle veje.
"Den niende bølge", Ivan Aivazovsky, 1850
Maleriet betragtes som et af de bedste værker af Aivazovsky. Kejser Nicholas I købte den til sin samling. Kunstneren formidlede på mesterlig vis realismen i marinebilledet. Himlen i maleriet skulle omskrives, men i sidste ende viste det sig at opnå en utrolig effekt i billedet af strålerne, der trængte sig gennem skyerne.
"Pramtransportører på Volga", Ilya Repin, 1873
"Barge Haulers on the Volga" er et maleri fra den tidlige periode af Repins arbejde, såvel som den mest berømte lærred af den omrejsende kunstner, dedikeret til folkets vanskelige liv. Inspirationen til oprettelsen af værket var pramtransportørerne, der først blev set af kunstneren, der arbejdede på Neva. De gjorde et stærkt indtryk på Repin, da deres hårde liv stod i modsætning til andre samfunds sektors trivsel.
"Månelyset nat på Dnepr", Arkhip Kuindzhi, 1880
Kuindzhi, der er anerkendt som en mester i at arbejde med lys og skygge, tænkte længe over den kunstneriske løsning på billedet af den store Dnepr. Lærredet overrasker publikum med sin unikke lyskontrast: sorte skygger suppleres med lyse højdepunkter. For første gang i Ruslands historie blev en udstilling af et maleri organiseret specielt for at vise mesterværket i Skt. Petersborg.
Kosakkerne, Ilya Repin, 1891
Endnu et mesterværk af Ilya Repin, dedikeret til legenden om tiden for den russisk-tyrkiske krig. Traditionen siger, at på forespørgsel fra den osmanniske sultan måtte kosakkerne underkaste sig ham, men svaret fra kosakkerne var et brev fuld af latterliggørelse. Næsten alle figurerne på billedet blev skitseret fra sitters.
"Forsvar af Sevastopol", Alexander Deineki, 1942
Den store patriotiske krig afspejlede sig i maleriet af Alexander Deineka. Hovedtræk ved mesterværket er de uforholdsmæssige tal. På baggrund af de tyske angribere ligner fædrelandets forsvarere giganter. Deineki bemærkede, at billedet forekom ham "ægte", og at han gerne ville se alle hans billeder.
"Suvorovs passage gennem Alperne", Vasily Surikov, 1899
Vasily Surikov er berømt for sine historiske malerier, der pryder væggene på ikke kun det russiske museum, men også Tretyakov -galleriet. Maleriet "Suvorov's Crossing the Alps" blev skabt af kunstneren specifikt til hundredeårsdagen for den schweiziske kampagne Suvorov for at understrege soldaternes heroiske bedrift. For at opnå maksimal pålidelighed i Alpernes billede rejste Surikov personligt til Schweiz.
"Erobringen af Sibirien af Yermak Timofeevich", Vasily Surikov, 1895
Endnu et mesterværk af Surikov, der skildrer slaget ved truppen Yermak Timofeevich og tropperne i den sibiriske Khan Kuchum. To tropper, ligesom to rasende elementer, kolliderer med hinanden. Overfladen af afbildede historiske detaljer vidner om kunstnerens dygtighed. Det store lærred blev hovedbegivenheden ved den trediveogtyvende udstilling af sammenslutningen af rejsende og blev hurtigt erhvervet af kejser Nicholas II.
"Black Circle", Kazimir Malevich, 1923
Det mest berømte maleri af Malevich - "Sorte firkant" blev en ægte sensation for den russiske avantgarde. "Den sorte cirkel" er imidlertid også ikke mindre interessant for kritikere og kunstkendere. Malevich malede flere versioner af maleriet, som blev vist på forskellige udstillinger. "Black Circle" og "Black Square" var begyndelsen på en sådan tendens inden for maleri som suprematisme.
"Gæster fra udlandet", Nicholas Roerich, 1902
Nicholas Roerich, der blev berømt for sine himalaya -landskaber, malede også malerier om folkemner. Kunstneren fik ideen om lærredet, mens han rejste langs den "store vandvej" til Novgorod. Skrivestilen viser Kuindzhis indflydelse. Roerich kopierede imidlertid ikke bare, men kombineret med fortidens æstetik med moderne opfattelse, styret af modernitetens principper.
"Seksvingede serafer", Mikhail Vrubel, 1904
Dæmoner og mystiske, mystiske skabninger er Vrubels yndlingsmotiver. "Seksvingede serafer" betragtes som en illustration til Pushkins digt "Profeten". Værket skræmmer besøgende med sin dysterhed. Nogle eksperter tilskriver dette, at Vrubel på tidspunktet for skrivningen af lærredet var dybt deprimeret og ofte oplevede hallucinationer.
"Ved døren til moskeen", Vasily Vereshchagin, 1873
Vereshchagin er en unik maler, der gentagne gange har besøgt slagmarken. Takket være sin erfaring formåede Vereshchagin at tegne et billede, der mest realistisk viser karakteren af de østlige stater. "At the Doors of the Mosque" tilhører den turkestanske serie af værker af Vereshchagin, som han skrev under indtryk af en rejse til Centralasien.
"Portræt af Ida Rubinstein", Valentin Serov, 1910
Maleriet er et levende eksempel på russisk jugendmaleri. Ida Rubinstein, en berømt danser og skuespillerinde, stillede op til billedet. Ifølge forfatteren fandt han i hende legemliggørelsen af det gamle øst. På trods af at maleriet blev købt og overført til det russiske museum, godkendte Serovs lærer Ilya Repin ikke portrættet.
"Kommissærens død", Kuzma Petrov-Vodkin, 1928
Billedet viser et af borgerkrigens øjeblikke. Det særegne ved værket "Kommissærens død" er, at død på slagmarken i det er vist som almindeligt. Kompositionen indeholder blå, grønne og okker farver, hvilket giver indtryk af et plastisk solidt værk.
Ud over ovenstående billeder, råder vi dig til at stifte bekendtskab med mesterværker som:
- "Suprematisme" (Kazimir Malevich);
- "Købmandens kone ved te" (Boris Kustodiev);
- "Portræt af Akhmatova" (Nathan Altman);
- "Mor" (Kuzma Petrov-Vodkin);
- "Cyklist" (Natalia Goncharova).
