Beskrivelse af attraktionen
Paris Museum of Decorative Arts ligger i Louvre vestfløj, og det er ikke tilfældigt: i århundreder blev den franske livsstil betragtet som høj kunst.
Dette museum er det eneste i Frankrig, der viser frem teknikker og materialer til dekorativ kunst fra middelalderen til i dag. Der er cirka 150.000 udstillinger i sine midler, hvoraf besøgende kan se 6.000, udstillet efter kronologiprincippet: middelalderen, renæssancen, XVII-XVIII århundreder, XVIII-XIX århundreder, Art Nouveau, Art Deco … og så videre til i dag. Der er også tematiske udstillinger - træ, smykker, legetøj.
Samlingen, der husede her i 1905, består hovedsageligt af møbler, tallerkener, tæpper, glas, smykker, tøj. Alt dette er værd at se: Frankrig har siden 1600 -tallet sat tonen for udviklingen af europæisk dekorativ kunst. Her blev Louis XIVs "store stil" født, Versailles definerede indretningens rolle i interiøret i lang tid. Frankrig gav verden sofistikerede teknikker opkaldt efter deres skabere - møbelproducenten André Charles Boulle, Tapetry dyer.
Frankrig kan kaldes et land med tankevækkende dekorativ tænkning, der manifesterer sig i alle detaljer ved at styrke principperne, som store skabere deltog i. Art Nouveaus dominans i første kvartal af det 20. århundrede er forbundet med navnet på geniet Le Corbusier. I midten af århundredet produceres storslået keramik af Leger og Picasso, tæpper og plakater af Dufy, glasmalerier af Matisse. Interiøret i Paris lufthavne, UNESCO mødelokaler, Paris House of Radio er dekoreret af fremragende dekoratører og brugte kunstnere.
Museum for dekorativ kunst er en del af den nationale organisation Les Arts Decoratifs (dekorativ kunst), der blev oprettet i 1882, efter verdensudstillingen i Paris, for at bevare de værker, der er skabt i dette område.
I museet kan du se og undersøge detaljer i forskellige tidsaldre: hårnåle til slips, dukkehuse, det første tapet. Og ved siden af er det for eksempel det genskabte interiør i soveværelset til kurtisanen Lucy Emilie Delabin, hvis luksuriøse seng blev beskrevet af Emile Zola i romanen Nana.
